JOAQUIN GLEIZER, T1


Brazo con calculadora e inteligencia artificial

Es un monitor de letras verdes con ASCII art, se puede ver una conversación entre el artista y una IA sobre el tema de la singularidad y la automatización de las máquinas de la intervención humana. El brazo robótico cuenta con el ábaco el tiempo que falta para que pase eso. Nuñez muestra así que, en la tecnología, se cruza el pasado, presente y futuro.



6 bolas que graban lo que decimos



Cristal que parece un poco como los mosquitos congelados de Jurassic Park



Cosa de juego electronico que toca organo



Museos virtuales
EL CINE EXPERIMENTAL
VIDEOARTE
EL CINE DE TRANSE
EL CINE EXPANDIDO
MI TRABAJO DE ANAMORFOSIS
MI TRABAJO DE ANIMACION EXPERIMENTAL
MI AUTORRETRATO:

https://drive.google.com/file/d/1WihNu_-r3cnSLDpXp7yE8yOnYivUiHDS/view
En el primer cuatrimestre, hemos estudiado el cine experimental como un movimiento vanguardista. En este se narra sensaciones y rompe las convenciones narrativas y estéticas tradicionales para explorar nuevas formas de expresión y provocar emociones en el espectador.


Hans Richter - "El cine, una forma original de arte"

François Albera - "La vanguardia en el cine", capitulo 3

Maya Deren
-Surrealismo
-Caja china
-Falso raccord
-Detención del cuadro

Kenneth Anger
-Se narran sueños, sucesiones de imágenes oniricas encadenadas, naturaleza, preponderancia masculina queer.

Stan Brakhage
-Mitología poética/lirico
HANS RICHTER
FRANCOIS ALBERA
MAYA DEREN
Meshes of the Afternoon (1943)
At Land (1944)
KENNETH ANGER
Scorpio Rising (1963)
STAN BRAKHAGE
Window Water Baby Moving (1959)
Este también rompe con las narrativas y estéticas tradicionales. Es una forma de cine que supera la proyección clásica e incorpora propuestas como instalaciones multimedia, videoarte y acciones interactivas. Este enfoque invita el espectador a involucrarse, gracias a tecnologías como, por ejemplo, el video y la informática. También refleja transformaciones culturales y sociales importantes. E influye a la cultura futura abriendo caminos a nuevos experimentaciones artísticas.


Gene Youngblood
60’s y 70’s
Conciencia expandida
Entretenimiento vs. Arte
Cine sinégico

Actualidad
Red intermedial (cómo reemplaza a la naturaleza) - Cine como manifestación central de red de intermedios (red intermedial) con influencia sobre nuestro comportamiento y conciencia de mundo. (Conciencia por fuera de la mente requiere complejizarse y evolución).

Gracias a la tecnología las particiones de la práctica humana se están volviendo una (hombre paleo cibernético y sus creaciones perpetúan las tradiciones y condicionamientos culturales del pasado y por el otro lado la necesidad de una evolución). Desaprender las limitaciones del cultura y entretenimiento comercial.

Parte 1: El entretenimiento es Local, entrópico, retrospectivo, basado en formas. Mientras que el arte es universal, anentrópico, aentropico y favorece el cambio.

Cine Visionario (Sitney)
Cine mitopico
Cine Lirico | Brakhage
Cine estuctural | Snow, Hirosn Caldim
Cine gráfico

Cine estructural y gráfico

PAUL SHARITS - PIECE MANDALA / END WAR (1966)
El funcionamiento de lo cinematográfico a aprtir de la tira de película y la sucesión de fotogramas.
Graduación tomático
Ilusión de superposición
Alusinaciones sensoriales por la velocidad y colores
Circular y tiempo suspendido mediante la aceleración
GENE YOUNGBLOOD
Visita - Exposicion en Fundacion Andriani - la Boca
ANAMORFOSIS

Ahora pasamos al anamorfosis. Que es? Es una técnica que distorsiona la imagen. Geometría, ilusión óptica, cualquier cosa para que la obra parezca deformada y el espectador tenga del punto de vista correcto.
ANIMACION

Ahora pasamos a uno de los estudios que mas me gusto. Consiste en dar la ilusión del movimiento con algo que normalmente nunca se mueve solo.
- Los Hermanos Fleischer
- Rotoscopia
- Mezcla live-action con animacion
‘Out of the Inkwell: Bedtime’ - Dave Fleischer, 1923
- Cine sin cámara
- Animación por remplazo
'Furniture Poetry' (2000) - Paul Busch
'Jabberwocky' (1971) - Jan Svankmajer
Performance
Marina Abramovic
Ya no hay obra. Ritmo 0 maso 5 horas, sin límites morales. ¿Cómo documentarlas?
El arte debe ser hermoso y el arista debe ser hermoso.
Lado sadomasoquista a través de su obra.

Graciela Taquini - La tía del videoarte argentino

Ahora pasamos al autorretrato.
- Imagen electrónica en el arte - primeros usos
Contexto histórico (60–70)

Época de protestas, TV en auge y tecnología accesible.

El arte se vuelve crítico: conceptual, performance, body art, etc.

El video aparece como medio barato y rebelde.

Dos caminos: videoarte y video activismo.

Objetivo: cuestionar el arte tradicional y la manipulación de la TV.

Fluxus

Grupo internacional que mezcla arte y vida sin reglas.

Anti-elitistas, humor, juego, obras abiertas y sin “valor comercial”.

Usan la TV como objeto artístico y espacio de experimentación.

Base clave para el video como medio libre, lúdico y transgresor.

Krauss y la video-performance: El video surge fuera del mercado y de los formatos tradicionales.

El cuerpo del artista es el centro; la cámara funciona como “espejo electrónico”.

Obras repetitivas o simples (Nauman, Acconci) para explorar tiempo y cuerpo.

El video no narra: es inmediato, autoreflexivo y cercano al yo, distinto del cine.
PERFORMANCE
VIDEOPERFORMANCE
Olive Green - Narda Alvarado
Policía para el transito para comer una aceituna
Aria - Brooke Alfaro
Canto lírico sin cuerpo se revela como mujer panameña rodeada de niños haciendo sonidos con vaso de McDonald's
CINE DOCUMENTAL
Videos que hemos visto en clase:
- The fall of the Romanov Dynasty (1927)
- The Atomic Cafe (1982)
- Bruce Conner: A movie (1958)
Para terminar, hemos hablado de maneras de salir de la norma en el videoarte. Como filmar alguien saltar en una piscina sin mostrar el aterrizaje, un vidrio romperse en camara lenta, un viaje de tren visto por la ventana distorsionado y otros tipos de distorsiones o trucos tecnicos sobre acciones normales.
Aca esta mi proyecto personal:

https://drive.google.com/file/d/1wu7K39q8W_mddwXaNVOoQ4sUOFvDX41l/view?usp=drive_link